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七十年代在倫敦皇家音樂節音樂廳演出的布倫德爾© Neil Libbert/Getty Images |
Alfred Brendel: Ein letzter Ton 布倫德爾的最後一個音符
布倫德爾是 20 世紀最偉大的鋼琴家之一，同時也是一位學識淵博的思想家和作家。如今他走了。一篇告別文
18. Juni 2025
最後的音符是一個細膩的雙重音符
A（la），輕輕地融入本來就輕柔無比的最後一個和弦。這個漸漸消失的音符在寬闊的愛樂廳中迴盪，無窮無盡的幾秒鐘，有點俏皮，有點洞悉人間，帶著微笑的憂鬱，但在更高的意義上幾乎是開濶的，甚至是開放的。這是一位神話似的鋼琴家職業生涯中最後在柏林留下的音符：2008
年，布倫德爾在他的全球告別巡迴中也來到柏林愛樂廳（這次巡迴終站是維也納），2,500
位聽眾可能都在思索他最後的安可曲是什麼，無論如何，他的選擇肯定聰明無比，這位藝術家一向若是。安可曲是李斯特
(Franz Liszt) 的作品《Au lac
de Wallenstadt》，選自他的週期曲《Années de pèlerinage》，在瑞士湖畔的夕陽下滑行。這首曲子簡短、並不特別著名，卻立即令人陶醉，真是令人非常驚訝、自然又非常巧妙的選擇 – 可能大多數觀眾聽到最後的告別音符時，眼中都噙滿了淚水。
布倫德爾是 20 世紀最偉大的鋼琴家之一。他改變了鋼琴演奏、曲目和聽眾。2025年6 月 17 日，他在自己的故鄉倫敦離世，享年
94 歲。從他結束職業生涯到逝世的這段時間裡，布倫德爾一直在做他最喜歡做的事情：寫作、教學、談論音樂，以及深入參與所有的藝術活動。
生於 1931 年，在克羅埃西亞的首都札格瑞布長大，六歲他上了第一堂鋼琴課，之後全家搬到奧地利格拉茨。後來在瑞士，他被傳奇鋼琴家 埃德溫·費雪(Edwin Fischer) 收爲學生，雖然這並不見得全是福氣：布倫德爾從未錄製過巴赫的《平均律鍵盤曲》（Well-Tempered
Clavier），也就是那部備受推崇的鋼琴文學「舊約」（相對於貝多芬的
32 首奏鳴曲，布倫德爾曾多次循環性地投入「新約」）。他表示，費雪的傳奇性巴哈錄音 阻卻了他的脚步。
布倫德爾的國際職業生涯一步步展開，這段職業生涯想當然耳演出邀約不斷，直到1970
年代，他的名字終於不再僅僅流傳於維也納的內幕小道，且已然成為著名權威。他的名氣主要歸功於他對舒伯特鋼琴作品的深刻詮釋，他將這些作品從貝多芬的陰影中解放出來，並在音樂廳中詮釋為一篇篇傑作。本是枯燥乏味的海頓奏鳴曲透過布倫德爾的演奏時而閃爍，時而如夢如幻。他也重新發現了李斯特晚期的作品：憂鬱、孤獨的鋼琴曲目，這些作品在走向
20 世紀不遵循傳統調性體系的無調音樂的路上
- 布倫德爾以徹底現代化的方式對這些作品作出了詮釋。
與俄羅斯大師
Emil Gilels 或
Sviatoslav Richter 等人不同的是，他的演奏毫無英雄氣概或巨人風範。他從來不是鍵盤上的雷擊手。相反地，布倫德爾能潛行入樂加以思考，他的音色有點太過了似地微妙地展現。這個特點讓他在人心中贏得了「不憑直覺而總是控制和用腦來演奏」的名聲。在談話中，他一言以蔽之：「當人們稱我為音樂家的知識人時，我感到很困擾。對我來說，音樂始於感覺，終於感覺，而心靈載負了一個重要的功能，就是過濾器」。
